44、生命如尘土
《西贡小姐》是去年才在百老汇上演的当红曲目,闭门造车的国内连聆听的都不多。
但是荆小强手指下的钢琴弹奏明显比刚才要精湛得多……
毕竟歌剧曲目对安东尼奥来说,能记得谱就不错了,但被誉为近代史上四大经典歌舞剧之一的《西贡小姐》,他真是弹得都要吐了。
这特么才是原装正品,荆小强自己都感觉状态蹭蹭的冒。
无数个灵魂都在身体里跃跃欲试,艾利克斯要指挥,拉尔森要敲鼓,安东尼奥摁住他们,这只有钢琴啊,胡德尔松已经整整西装走上台了……
《西贡小姐》其实就是《蝴蝶夫人》的歌舞改编版本,连剧情都差不多,只是与时俱进的改成越战到越兰的花旗大兵始乱终弃,深刻揭示了资本主义的虚伪无情。
然后这段《Bui-Doi》是无数花旗大兵私生子们合唱的呐喊,歌名翻译过来就是“生命尘土”。
大兵和妓女们生下的孩子,就是尘土般卑微的生命。
他们带着明显的混血长相,在两边国家都没法得到认可。
荆小强竟然依靠自己宽广的胸腔共鸣,还有深厚的美声底子,从第一句歌词就模拟出好一堆人合唱的混音,很悄悄小声的那种进入,然后在四句十几个单词内迅速拔升到高亢!
天啊,对于从未听过这首歌的人说来,浑身鸡皮疙瘩都会炸开来!
哪怕不懂英语,也能听出里面那种从卑微到愤怒的剧烈转变!
荆小强感觉所有灵魂都在战栗!
也许大家很久没有这样合作,状态好得不得了!
“他们被称为Bui-Doi”
“生命中的灰尘……”
“孕育在地狱里,生长在战争中!”
……
那猛然高亢的气势,让堂堂音乐学院,都像当初的巴州中学一样了。
无数人惊讶的轻轻打开教室、办公室门,探头想倾听那细微却充满生命力的歌声来自哪里。
而原本散坐在教研室里的师哥师姐们已经不由自主的站起身,因为他们都感觉到那种丰沛的情绪在蔓延!
疯长!
合唱只有几句,人声暂停。
之前不怎么起眼的钢琴加重前奏,短短几个音符,竟然呈现出史诗般的庄严!
独唱开始了,对战争的控诉,战争结束以后无法摆脱的梦魇,留下的一地鸡毛。
精准清晰的英文咬字,浑厚如金石之声的男中音,甚至还加了一点点荆小强已经有点熟练的沙哑烟嗓。
就像在念战争起诉书,那些被抛弃的孩子,那些战争的副产品,没法被忘记……
歌舞剧的特点就是边唱边演,就像台词一样的舞台剧!
所以荆小强只留下了左手弹和弦,右手驾轻就熟的既像是在表演挥臂,又像是艾利克斯在打拍子。
一个人,把特么一堆人的事都做了。
周晴云则把合十的双手改成捂在嘴上,满面泪流。
这是百老汇最著名的催泪唱段,现场表演的时候经常性全场泪奔。
人性中对弱者的怜悯,对生命的尊重,让人无限唏嘘。
荆小强却完全是在放飞灵魂,最后在“我们的孩子啊……”长音中辉煌结束。
教研室外面已经挤了很多人。
余舒凡他们则确认自己是最幸运的那几个,能亲眼目睹这样精彩的表演。
当重重的音符落下时,赶紧鼓掌。
带动外面也一大片掌声!
但音乐学院的传统或者规矩就很好,不会贸然敲门推门,只是在外面等着,心里可能在想,还有吗?
这是哪里来的访问团队吗?
绝对不是一个人。
唯有荆小强从充满情绪的面部表情中迅速冷却收回:“第三个,音乐剧《花鼓歌》的选曲《千千万万个奇迹》。”
这就离谱了。
因为不管知不知道这部五六十年代当红剧的人,马上就亲耳聆听到清亮的女声跟低沉的男声交替演唱!
还是那种充满磁性浑厚的男声,虽然主要是给女声当陪衬。
却能切换配合得天衣无缝!
这是欧美舞台上,近代里面唯一一部以华人为中心的剧目,表现的就类似电影《喜宴》、《刮痧》这种新移民和主流社会的文化碰撞,这也是花旗二十世纪文学的主题之一。
重点在于这是著名音乐电影《音乐之声》的编曲编剧大神作品。
典型的以欧美人角度来诠释华人主题,嗯,就类似外国人做的《花木兰》动画片那味儿。
这首歌里就有贯穿始终的鼓点,荆小强用拍钢琴侧板来代替了!
左手和弦,右手拍鼓,口中切换男女声……
你咋不上天呢?
刚才还肃然起敬站起身的师哥师姐们,这会儿已经差不多都跪了。
不由自主的撑住椅背才能不真的跪下去。
光是一种唱腔,就足够让他们钻研磨炼一生,可能还只有在某个阶段能达到黄金期。
这里同时掌控好几种!
不,从第一首的美声开始到现在,数数已经用了多少种唱腔了!
不鼓掌了,鼓掌都无法表达内心情绪。
外面的人还有点纳闷,这首歌曲……难度没有第一首大,气势不如第二首高,放在这里有什么意义呢?
但既然是声乐歌剧系周教授的教研室,这肯定是有含义的。
而且光是从那个模拟鼓点的拍打什么地方,就知道肯定不是放录音,绝对现场演奏演唱。
荆小强确实有说法:“喏,这就是我想表达的,无论歌剧、歌舞剧还是音乐剧,如果我们始终以国外为标准,最终都无法超越这种局面,始终是以欧美人的角度在看待我们,始终跟在欧美人屁股后面,始终不是我们的文化,始终是他们眼里拖着辫子,发出奇怪声响的花鼓,焦盆,越兰都已经给我们做出示范,他们虽然在控诉这种始乱终弃,但始终是高高在上的怜悯价值观,难道最后我们也要成为他们口中可悲的难民样子吗?我们五千年文化就没有能够媲美的东西了?”
文化自信,这个词儿,荆小强肯定没听过。
但他在纽约二十多年,太明白其中的含义了。
亚裔、华裔在纽约的地位,呵呵,如果不是他有双铁拳,估计啥都不是。
论才华,光是西贡小姐的演员报名选拔,一天就能有三百个!
才华在纽约最不值钱。
全世界最顶尖的艺术家都在孜孜不倦的朝着那里聚集。
可这年头的师生呆滞了,觉得匪夷所思。
外面聚集的师生更莫名其妙的混乱,不应该是个外国交流团队吗?
怎么忽然变成了字正腔圆的中国话,还是这种自己人的腔调?
周晴云慢慢点头,满脸都是你们看看我的溺爱没有问题吧?
她是不论这个观点对不对,而是在十八九岁的年纪,已经有这样成熟的观点。
起码证明这个孩子随时都在思考。
唯有思考,才能进步。
相比眼前这一叠挖空心思只是为了凑出个论文观点,然后答辩过关,尽量毕业拿到学位,能进个好单位的纸堆。
云泥之别呀。
满意!
这时候外面终于忍不住,一位领导模样的中年男人敲敲,然后迫不及待的推门:“好!立题高远,然后呢?!具体要怎么做呢?”
对的,只会挑三拣四,忧国忧民那是制造焦虑,对解决问题没有半点帮助。
说自己只会看到问题,不会解决问题的,不是傻就是坏。
周晴云都忍不住起身要帮着说话了:“他还是个……”
荆小强不用老母鸡护着,笑着摊开手:“很简单啊,歌剧的发源地在哪里?意呆利,为什么呢,文艺复兴时期后的城邦制给了威尼斯等地足够多的经济实力……”
“这个世纪初的《蝴蝶夫人》和前几年的《西贡小姐》,为什么会在伦敦首发,因为欧美国家带动了工业革命。”
“最后从现在看。伦敦是不是已经过气了?《西贡小姐》最终还是要到百老汇去获得最大影响力,为什么,花旗才是这个星球上,最有钱最富饶的国家。”
“有钱才能搞艺术啊,同志们,穷哈哈的闭门造车连斯坦威钢琴都买不起,弹什么纯正的钢琴曲,要先有钱,才能带动万国来朝,引领我们的文化当榜样啊。”
这番在艺术院校大逆不道的话,却腾的一下点燃了贺长龄的心思!
请收藏本站:https://www.ll66.cc。另类小说手机版:https://m.ll66.cc
但是荆小强手指下的钢琴弹奏明显比刚才要精湛得多……
毕竟歌剧曲目对安东尼奥来说,能记得谱就不错了,但被誉为近代史上四大经典歌舞剧之一的《西贡小姐》,他真是弹得都要吐了。
这特么才是原装正品,荆小强自己都感觉状态蹭蹭的冒。
无数个灵魂都在身体里跃跃欲试,艾利克斯要指挥,拉尔森要敲鼓,安东尼奥摁住他们,这只有钢琴啊,胡德尔松已经整整西装走上台了……
《西贡小姐》其实就是《蝴蝶夫人》的歌舞改编版本,连剧情都差不多,只是与时俱进的改成越战到越兰的花旗大兵始乱终弃,深刻揭示了资本主义的虚伪无情。
然后这段《Bui-Doi》是无数花旗大兵私生子们合唱的呐喊,歌名翻译过来就是“生命尘土”。
大兵和妓女们生下的孩子,就是尘土般卑微的生命。
他们带着明显的混血长相,在两边国家都没法得到认可。
荆小强竟然依靠自己宽广的胸腔共鸣,还有深厚的美声底子,从第一句歌词就模拟出好一堆人合唱的混音,很悄悄小声的那种进入,然后在四句十几个单词内迅速拔升到高亢!
天啊,对于从未听过这首歌的人说来,浑身鸡皮疙瘩都会炸开来!
哪怕不懂英语,也能听出里面那种从卑微到愤怒的剧烈转变!
荆小强感觉所有灵魂都在战栗!
也许大家很久没有这样合作,状态好得不得了!
“他们被称为Bui-Doi”
“生命中的灰尘……”
“孕育在地狱里,生长在战争中!”
……
那猛然高亢的气势,让堂堂音乐学院,都像当初的巴州中学一样了。
无数人惊讶的轻轻打开教室、办公室门,探头想倾听那细微却充满生命力的歌声来自哪里。
而原本散坐在教研室里的师哥师姐们已经不由自主的站起身,因为他们都感觉到那种丰沛的情绪在蔓延!
疯长!
合唱只有几句,人声暂停。
之前不怎么起眼的钢琴加重前奏,短短几个音符,竟然呈现出史诗般的庄严!
独唱开始了,对战争的控诉,战争结束以后无法摆脱的梦魇,留下的一地鸡毛。
精准清晰的英文咬字,浑厚如金石之声的男中音,甚至还加了一点点荆小强已经有点熟练的沙哑烟嗓。
就像在念战争起诉书,那些被抛弃的孩子,那些战争的副产品,没法被忘记……
歌舞剧的特点就是边唱边演,就像台词一样的舞台剧!
所以荆小强只留下了左手弹和弦,右手驾轻就熟的既像是在表演挥臂,又像是艾利克斯在打拍子。
一个人,把特么一堆人的事都做了。
周晴云则把合十的双手改成捂在嘴上,满面泪流。
这是百老汇最著名的催泪唱段,现场表演的时候经常性全场泪奔。
人性中对弱者的怜悯,对生命的尊重,让人无限唏嘘。
荆小强却完全是在放飞灵魂,最后在“我们的孩子啊……”长音中辉煌结束。
教研室外面已经挤了很多人。
余舒凡他们则确认自己是最幸运的那几个,能亲眼目睹这样精彩的表演。
当重重的音符落下时,赶紧鼓掌。
带动外面也一大片掌声!
但音乐学院的传统或者规矩就很好,不会贸然敲门推门,只是在外面等着,心里可能在想,还有吗?
这是哪里来的访问团队吗?
绝对不是一个人。
唯有荆小强从充满情绪的面部表情中迅速冷却收回:“第三个,音乐剧《花鼓歌》的选曲《千千万万个奇迹》。”
这就离谱了。
因为不管知不知道这部五六十年代当红剧的人,马上就亲耳聆听到清亮的女声跟低沉的男声交替演唱!
还是那种充满磁性浑厚的男声,虽然主要是给女声当陪衬。
却能切换配合得天衣无缝!
这是欧美舞台上,近代里面唯一一部以华人为中心的剧目,表现的就类似电影《喜宴》、《刮痧》这种新移民和主流社会的文化碰撞,这也是花旗二十世纪文学的主题之一。
重点在于这是著名音乐电影《音乐之声》的编曲编剧大神作品。
典型的以欧美人角度来诠释华人主题,嗯,就类似外国人做的《花木兰》动画片那味儿。
这首歌里就有贯穿始终的鼓点,荆小强用拍钢琴侧板来代替了!
左手和弦,右手拍鼓,口中切换男女声……
你咋不上天呢?
刚才还肃然起敬站起身的师哥师姐们,这会儿已经差不多都跪了。
不由自主的撑住椅背才能不真的跪下去。
光是一种唱腔,就足够让他们钻研磨炼一生,可能还只有在某个阶段能达到黄金期。
这里同时掌控好几种!
不,从第一首的美声开始到现在,数数已经用了多少种唱腔了!
不鼓掌了,鼓掌都无法表达内心情绪。
外面的人还有点纳闷,这首歌曲……难度没有第一首大,气势不如第二首高,放在这里有什么意义呢?
但既然是声乐歌剧系周教授的教研室,这肯定是有含义的。
而且光是从那个模拟鼓点的拍打什么地方,就知道肯定不是放录音,绝对现场演奏演唱。
荆小强确实有说法:“喏,这就是我想表达的,无论歌剧、歌舞剧还是音乐剧,如果我们始终以国外为标准,最终都无法超越这种局面,始终是以欧美人的角度在看待我们,始终跟在欧美人屁股后面,始终不是我们的文化,始终是他们眼里拖着辫子,发出奇怪声响的花鼓,焦盆,越兰都已经给我们做出示范,他们虽然在控诉这种始乱终弃,但始终是高高在上的怜悯价值观,难道最后我们也要成为他们口中可悲的难民样子吗?我们五千年文化就没有能够媲美的东西了?”
文化自信,这个词儿,荆小强肯定没听过。
但他在纽约二十多年,太明白其中的含义了。
亚裔、华裔在纽约的地位,呵呵,如果不是他有双铁拳,估计啥都不是。
论才华,光是西贡小姐的演员报名选拔,一天就能有三百个!
才华在纽约最不值钱。
全世界最顶尖的艺术家都在孜孜不倦的朝着那里聚集。
可这年头的师生呆滞了,觉得匪夷所思。
外面聚集的师生更莫名其妙的混乱,不应该是个外国交流团队吗?
怎么忽然变成了字正腔圆的中国话,还是这种自己人的腔调?
周晴云慢慢点头,满脸都是你们看看我的溺爱没有问题吧?
她是不论这个观点对不对,而是在十八九岁的年纪,已经有这样成熟的观点。
起码证明这个孩子随时都在思考。
唯有思考,才能进步。
相比眼前这一叠挖空心思只是为了凑出个论文观点,然后答辩过关,尽量毕业拿到学位,能进个好单位的纸堆。
云泥之别呀。
满意!
这时候外面终于忍不住,一位领导模样的中年男人敲敲,然后迫不及待的推门:“好!立题高远,然后呢?!具体要怎么做呢?”
对的,只会挑三拣四,忧国忧民那是制造焦虑,对解决问题没有半点帮助。
说自己只会看到问题,不会解决问题的,不是傻就是坏。
周晴云都忍不住起身要帮着说话了:“他还是个……”
荆小强不用老母鸡护着,笑着摊开手:“很简单啊,歌剧的发源地在哪里?意呆利,为什么呢,文艺复兴时期后的城邦制给了威尼斯等地足够多的经济实力……”
“这个世纪初的《蝴蝶夫人》和前几年的《西贡小姐》,为什么会在伦敦首发,因为欧美国家带动了工业革命。”
“最后从现在看。伦敦是不是已经过气了?《西贡小姐》最终还是要到百老汇去获得最大影响力,为什么,花旗才是这个星球上,最有钱最富饶的国家。”
“有钱才能搞艺术啊,同志们,穷哈哈的闭门造车连斯坦威钢琴都买不起,弹什么纯正的钢琴曲,要先有钱,才能带动万国来朝,引领我们的文化当榜样啊。”
这番在艺术院校大逆不道的话,却腾的一下点燃了贺长龄的心思!
请收藏本站:https://www.ll66.cc。另类小说手机版:https://m.ll66.cc